Wawancara dengan Artis Montreal Robert Kramberger

Robert Kramberger adalah orang yang nyaman di dunia korporat dan artistik. Lahir dan dibesarkan di Montreal, Robert memiliki hasrat untuk membuat seni – dan menulis – sejak usia sangat dini. Apa yang dimulai hanya sebagai sketsa, membuat corat-coret dan menulis puisi dan cerita pendek yang tidak jelas di buku catatan sekolahnya (banyak yang membuat kecewa gurunya) telah matang dalam upaya serius untuk menciptakan karya yang unik dan menginspirasi.

Selain karya-karya seninya, terutama dengan minyak, warna pastel dan air, Robert memiliki lebih dari 22 tahun pengalaman sebagai Marketing, Public Relations Consultant, Art Director dan Copywriter: baik di studio maupun di ruang rapat, kreativitasnya sangat bagus.

Baru-baru ini saya berbicara dengan Robert.

Saya tahu Anda tertarik pada seni sejak usia muda. Bagaimana rasanya ketika Anda pertama kali menyadari bahwa Anda memiliki bakat untuk menggambar dan kemudian melukis?

"Saya mulai dengan menyalin karakter dari buku komik, bahkan menulis ulang beberapa cerita. Sayangnya, untuk pelajaran sekolah saya, ini berarti menghabiskan banyak waktu mencoret-coret dan menulis buku kecil selama waktu kuliah. Saya entah bagaimana masih berhasil mendapatkan nilai yang layak.

Saya mendapat banyak umpan balik positif, sebagian besar teman sekelas, yang menginspirasi saya untuk terus melakukannya. Saya telah belajar, menyempurnakan dan berkembang sejak itu. Prosesnya sedang berlangsung. Saya belum mencapai sesuatu yang mendekati kesempurnaan dan jangan pernah berharap untuk melakukannya "

Mengingat awal Anda di bidang seni, siapa, atau gaya apa yang menjadi pengaruh terbesar Anda seperti yang Anda kembangkan?

"Sebagai seorang anak, saya terkesan oleh beberapa seniman buku komik yang lebih berani dan avant-garde seperti Neal Adams, Barry Windsor Smith dan Jim Steranko," kata Kramberger. "Mereka adalah pemberontak, menentang apa yang diharapkan dalam seni buku komik. Ketika saya berkembang sebagai seniman, dan pindah dari komersial ke seni rupa, pengaruh saya yang paling kuat adalah (dan tetap) pelukis impresionis – dan pasca-impresionis. Seniman seperti Monet , Manet dan Van Gogh semua berusaha untuk melampaui apa yang dianggap "tepat" baik dalam hal estetika dan eksekusi teknis. Ini tidak begitu banyak sehingga saya mencoba meniru gaya mereka, itu lebih tentang berbagi sikap mereka. Mengguncang segalanya selalu sehat dan menyegarkan. Para seniman ini pada dasarnya adalah "Punks" pada waktu mereka. "

Banyak seniman memiliki rejimen ketat yang mereka ikuti, rutinitas atau ritual apa yang Anda miliki?

"Saya akan mengatakan kriteria yang paling penting adalah cahaya alami yang baik dan tenang. Saya tidak melukis di malam hari. Saya akan, kadang-kadang, mendengarkan musik; tidak ada yang terlalu mengganggu. Jazz itu bagus. Dan begitu saya mulai melukis, tidak ada gunanya mencoba untuk mendapatkan perhatian saya. Ketika saya membuat, saya berada di zona khusus saya sendiri, jauh terpisah dari semua yang terjadi, "jelas Kramberger.

Saya mendapatkan "menghidupkan" untuk pergi dan melukis sepuas hati saya setiap kali saya mengunjungi galeri dan melihat beberapa karya luar biasa. Melihat Monet secara pribadi baik merendahkan dan menyegarkan.

Saya pikir ini adalah salah satu alasan seniman cenderung hidup (untuk sebagian besar) kehidupan yang panjang. Tidak hanya mereka tidak pernah pensiun, mereka juga mampu melepaskan diri dari rutinitas sehari-hari dan stres. Seni adalah obat tekanan darah yang baik. "

Tolong beri tahu saya tentang keseimbangan yang Anda hadapi antara usaha artistik dan korporat dan apakah keduanya pernah tumpang tindih?

"Bukan hal yang sederhana," kata Kramberger. "Ini adalah dua dunia yang berbeda. Saya mengganti persneling dan beralih ke mode Korporat / Bisnis ketika berurusan dengan masalah pemasaran. Ini lebih merupakan latihan mental. Melukis, seperti yang saya sebutkan sebelumnya, membutuhkan perbedaan persiapan, dan lebih merupakan latihan emosional. Satu-satunya tumpang tindih adalah ketika saya diminta untuk menghasilkan karya seni (pekerjaan yang ditugaskan) untuk klien korporat. "

Apa kondisi saat ini yang dihadapi para seniman di Montreal? Apa bedanya dengan waktu lain di sini? Dan apa bedanya dengan kota lain?

"Klise, Carlos, adalah bahwa Montreal adalah tempat yang bagus bagi para seniman untuk hidup dan bekerja karena sewa yang relatif murah. Sayangnya," murahnya "juga berarti bahwa ada lebih sedikit kesempatan (membayar klien) untuk memungkinkan seorang seniman untuk berhasil, Secara finansial, Seni harus dilihat sebagai karir lain: jika Anda benar-benar baik dalam sesuatu, Anda harus mampu melakukannya dengan baik untuk diri sendiri. Banyak pahlawan kreatif saya mungkin telah berjuang pada masa awal mereka, tetapi semua pergi ke jumlah tertentu dari kesuksesan finansial (Van Gogh, sayangnya, pengecualian). "

Kramberger terus menjelaskan; "Juga, Meskipun Montreal memiliki reputasi sebagai orang yang trendi dan modern untuk semua hal yang kreatif, itu masih dalam tradisi. Ini mungkin berasal dari kenyataan bahwa banyak uang di sini adalah" uang lama ". Dengan itu saya maksudkan bahwa Anda melakukan tidak melihat banyak kekayaan baru yang diciptakan seperti yang Anda temukan di pusat-pusat besar lainnya (Toronto, Calgary, Vancouver, New York, dll.). Dan ini pasti efek pembelian seni. Saya tahu dari sejumlah seniman lokal (sangat sukses) yang mengandalkan "out-of-towners" untuk mendukung karir mereka yang sedang berkembang. "

Apakah Anda memiliki lukisan tertentu dalam portofolio Anda yang menggerakkan Anda?

"Saya sangat senang dengan karya terbaru saya," kata Kramberger. "Mereka adalah hasil dari pembelajaran dan pertumbuhan yang terus menerus seperti yang saya sebutkan sebelumnya. Ini bukan lukisan khusus yang memberi saya kegembiraan dan kebanggaan yang besar, tetapi detail kecil yang memberi saya kepuasan yang luar biasa. Ini bisa menjadi efek yang dicapai dalam sebuah refleksi. di atas air, atau beberapa detail kecil lainnya. 'Di The Beach, Cavendish, PEI' adalah contoh yang baik tentang bagaimana saya telah bereksperimen dengan perspektif. Secara tradisional, fokusnya adalah pada satu area, dengan mata Anda mengarah ke atau menjauh dari Di sini, saya mencoba untuk mencapai lebih banyak efek "aktif", di mana mata Anda secara alami bertanya bolak-balik, kiri dan kanan, ke atas dan ke bawah. Jika Anda melihat lebih dekat, titik fokus bervariasi di seluruh bagian, tetapi lukisan masih tetap kohesif. "

Bagaimana seni Anda berubah seiring waktu?

"Saya telah pergi dari realisme ekstrim (awal hari grafis) untuk bereksperimen dengan abstraksi. Seni saya adalah pekerjaan yang sedang berlangsung, dipengaruhi oleh lingkungan saya dan jalan umum dalam hidup saya. Anda dapat melihat bahwa fokus saya sekarang terutama pada lanskap (gunung, lautan, langit), yang mencerminkan keinginan saya untuk melestarikan itu di mana saya menemukan keindahan dan kesenangan terbesar: alam. "

Seniman mana yang ingin Anda bandingkan?

"Saya telah menyebutkan beberapa pahlawan lukisan saya. "Kramberger memberi tahu saya." Saya juga harus menambahkan ke daftar itu Tom Thomson (mungkin pelukis Kanada terbesar kami sepanjang masa). Saya juga akan menyebut orang-orang kreatif dari disiplin lain seperti Douglas Adams (penulis) dan John Lennon: semua "Punks" hebat. "

Secara profesional, apa tujuan Anda?

"Untuk dapat menghabiskan jumlah waktu yang luar biasa melukis di seluruh dunia. Tujuan utamanya adalah untuk mendapatkan representasi galeri yang tepat (di seluruh Kanada dan internasional). Tidak banyak yang diakui secara universal untuk pencapaian saya (meskipun, itu akan bersikap baik), tetapi untuk dapat memiliki orang-orang dari seluruh dunia mendapatkan sukacita dan kepuasan dari pekerjaan saya. Itulah yang disebut seni, musik, dan sastra yang hebat. "

Di mana Anda telah menunjukkan dan di mana kita dapat melihat contoh pekerjaan Anda?

"Saya memiliki beberapa pertunjukan (solo dan grup) di seluruh area Montreal, di mana-mana dari galeri seni, ke kafe perpustakaan umum dan teater. Pekerjaan saya (dan sejarah pameran) dapat dilihat di situs web saya: http://www.robertkramberger.com "

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *